Las máscaras de teatro tattoo son una opción para representar la vida misma, una cara por un lado significa la tristeza que hace alusión a la tragedia, la otra cara es una simulación de la carcajada la cual es la base de la felicidad, estas dos emociones se viven durante toda la existencia, es por tal motivo que los lienzos se los plasman en la piel, para expresar su forma de vida, los errores, tropiezos, riesgos, momentos gratos, de dicha y bienestar, este concepto es general para este tipo de obras, aunque también tienen muchos otros significado.
Por ejemplo, las personas que se dedican al teatro se las suelen tatuar, ya que las dos mascaras son el símbolo de dicha actividad, los diseños de estas se han modificado con el paso del tiempo, conforme el mismo arte del tatuaje ha evolucionado, estableciendo geniales texturas que se logran con el juego de los difuminados en los colores y el negro, también se agregan técnicas de delineado espectaculares, como las que se conocen como línea continua o minimalistas en la que solo basta un delineado para formar la figura en cuestión, de este mismo diseño sobresalen las piezas abstractas.
Estos tatuajes de máscaras de teatrosuelen llevar listones, es la representación genuina, por lo que también existen diseños en los que se involucran dichos listones y que envuelven gran parte de la zona del cuerpo debido a ello, las zonas donde gustan mucho son en la espalda, el brazo, las piernas y el abdomen.
Conceptos que se involucran a las máscaras de teatro tattoo
Otro de los significados de estas máscaras se refiere al equilibrio que todo universo tiene, tal como el yin yang, una fuerza contraria que genera estabilidad, a la tristeza lo contrario es la felicidad, esta metáfora filosófica se expresa claramente con este tatuaje, el cual se plasma en bajo este sentido en diversas maneras, como el juego de los colores, pudiera ser que una máscara tenga un color especifico y la otra totalmente el contrario, azul y amarillo por ejemplo, ambos son distantes, mientras uno es frió el otro se califica de cálido.
Las máscaras de teatro tattoo bajo el negro cargan con una oscuridad que trata de mostrar la vida del lienzo, existe un contexto bajo el cual esta pieza ha sido calificada de una manera singular, durante algún momento en la década de los ochenta y empezando los noventa, las máscaras fueron usadas en el arte del tatuaje por las pandillas californianas, los cholos que fueron un proceso de los chicanos, utilizaban esta efigies para expresar la vida que estos llevaban, de tragedias y de felicidad, esto género que dicha simbología fuera un tabú, por ello, es que mucho tiempo el tatuaje estuvo bajo miles de prejuicios.
Bonitas texturas para las expresiones
La delicadeza y profundidad de estos tatuajes de máscaras tristes y felices requiere de ciertos detalles que permiten causar la mejor impresión, tal es el caso de delineados toscos, tal vez hasta sucios el puro estilo trashpolka, marcando la complejidad de dicha filosofía, a veces las máscaras tienen los rostros bien definidos, por lo que se usan técnicas de retrato para darle un buen realismo al dibujo, bajo este sentido es que se necesita que el artista conozca de los degradados determinantes para ello, en muchos de los casos se le aporta un toque de feminidad, simulando que se trata de una mujer.
Las máscaras ocultan lo que realmente sentimos, en el caso máscaras de teatro tattoo se intenta mostrar que cuando se está triste realmente se encuentra feliz y caso contrario, estableciendo con ello un enigma que intenta expresar la personalidad del lienzo, el cual solo confía en sí mismo, este es un posible significado en el que se consideran estudios psicológicos, aunque como siempre es mencionado en este blog, la persona siempre tiene la última palabra con respecto a lo que su tatuaje reproduce.
Las máscaras de teatro tattoo se ven geniales bajo el dotwork, un relleno que simula ser hecho por cientos puntos diminutos, este efecto aporta mucho a la magnitud del significado de esta obra, en especial cuando se juega con el blanco y negro.
